موسیقی سنتی

موسیقی سنتی



rahahit.com

rahahit.com


آرشیو موسیقی>محمد اصفهانی>گلچین

گلچین,محمد اصفهانی

آلبوم: گلچین



هنرمند: محمد اصفهانی

دیگر هنرمندان: هنرمندان

ژانر/شاخه هنری: پاپ


تعداد آهنگها: 9

به تمام آلبوم گوش کنید

به تمام آلبوم گوش کنید «



گوش کنید به .لیست آهنگها-لطفا برای گوش کردن بر روی آیکونی که روبروی هر آهنگ است کلیک کنید

گوش کنید به: تراک 1تراک 1.1
گوش کنید به: تراک 2تراک 2.2
گوش کنید به: تراک 3تراک 3.3
گوش کنید به: تراک 4تراک 4.4
گوش کنید به: تراک 5تراک 5.5
گوش کنید به: تراک 6تراک 6.6
گوش کنید به: تراک 7تراک 7.7
گوش کنید به: تراک 8تراک 8.8
گوش کنید به: تراک 9تراک 9.9

 

 

 

کاربران گرامی,آلبومهای گردآوری شده در بخش آرشیو موسیقی

.با توجه به حقوق پدیدآورنده گان-صرفا برای شنیدن است-



برچسب‌ها: محمد اصفهانی
+ نوشته شده در  یکشنبه ششم اسفند 1391ساعت 21:0  توسط   | 

براي بي‍ژن كامكار ... استادی محجوب و محبوب...

خبرگزاری فارس: بزرگداشت بيژن كامكار در ارسباران برگزار شد  

" آرزوی اولم سلامتی است؛ به ویژه از وقتی که درگیر بیماری شده‌ام، شیرین‌ترین آرزویم سلامتی برای تمام مردم جهان است. ارتقای سلیقه موسیقایی مردم دومین آرزویم است و دوست دارم سال آینده مردم در انتخاب موسیقی خوب بیشتر دقت کنند..." این جملات آرزوهای بیژن کامکار است که 28 آذر قدم به بهار 63 سالگی‌اش می‌گذارد. دف‌نواز گروه کامکارها به مناسبت سالروز تولدش گفت: 8 سالی می‌شود که در بستر بیماری هستم و سال‌هاست که از دوستانم از جمله مشکاتیان دور شده‌ام. در این سال‌ها‌ هم بیشتر فعالیت موسیقایی‌ام به گروه کامکارها معطوف شده است. کامکار اضافه کرد: حتی سال‌هایی را که در اوج بیماری سپری کردم، کنسرت‌های زیادی در خارج از کشور داشتم، هیچ‌گاه دست از فعالیت حرفه‌ای نکشیدم. این نوازنده دف با بیان اینکه در این سال‌ها فعالیت موسیقی‌اش کمی کمرنگ شده است، گفت: کارهایی با گروه "دف و نی" داشتم که مدتی است روی زمین مانده است و هنوز نتواسته‌ام جمع و جورش کنم اما در یکی از کارهای ارسلان مشارکت داشتم که آن هم متاسفانه فقط در کردستان عراق منتشر شد. او به همکاری با گروه تخت جمشید در فعالیت‌های اخیرش نیز اشاره کرد و افزود: در حال حاضر مشغول تمرین هستم که کارهایی را با "دف و نی" انجام دهم و اجرای صحنه‌ای داشته باشیم اما هنوز از تدریس دست نکشیده‌ام. بیژن کامکار همچنین گفت: حتی زمانی که در اوج بیماری بودم بخشی از وقتم را به تدریس کردن اختصاص می‌دادم... در سالروز تولد استاد بيژن كامكار از خداي سبحان براي اين هنرمند بزرگ ايران زمين ، سلامتي و طول عمر مسالت مي كنيم . متن : ايسنا

+ نوشته شده در  چهارشنبه یازدهم بهمن 1391ساعت 14:42  توسط   | 

بياد استاد لطف الله مجد

  
لطف اله مجد به سال 1296در خانواده ای هنر دوست در مازندران متولد شد و از کودکی به تار و نواختن آن علاقه ی وافری داشت و همین اشتیاق بود که وی را به سوی این ساز کشاند. به طوری که گفته اند در انباری منزل آنها تار شکسته و رنگ و رو رفته ای بوده که مجد همیشه با آن کلنجار می رفته و ساعتها با این ساز شکسته، به اصطلاح تمرین می کرده و همین عشق و علاقه و تمرین های فراوان موجب شد که وی از درس و مدرسه عقب بماند. پدرش که این وضع را مشاهده می کند نسبت به او سخت گیری می کند و دیگر نمی گذارد که ساز بزند ولی او که بزرگترین عشق و علاقه اش تار و نواختن تار بود با گریه و التماس از پدر میخواهد که دروس خود را بخوبی خوانده و تکالیفی را که مدرسه به او میدهد به نحو احسن انجام دهد و در عوض پدرش به او اجازه ی نواختن تار را بدهد به این شرط که فقط نزد خود نواخته و به کلاس موسیقی و نزد استاد نرود. او نیز به پدرش قول میدهد و تا آخر هم نزد هیچ استادی نرفت. لطف اله مجد در سال 1308که بیش از دوازده سال از سنش نمی گذشت، بدون هیچ ترسی از پدر، رسمآ نواختن تار را با ممارست و کوشش فراوان آغاز و در ضمن هر جا که صدای سازی می شنید، به سراغ آن می رفت و به دقت به آن نوا گوش فرا می داد و در راه کسب این هنر،تنها ذوق خوش و استعداد خود را به کار گرفت و نواختن این ساز را به طور سینه به سینه به خوبی یاد گرفت. پس از چندی مجد، یکی از نوازندگان بنام تار شد و با اینکه استاد به خود هرگز ندید و رنج شاگردی کمتر متحمل شده بود،آنقدر پر شور و دلنشین وبا جذبه تار می زد که بی اختیار شنونده را به سوی خود جذب می کرد. نخستین بار در پارک نصرت الدوله فیروز و سپس در تالار فرهنگ به اجرای کنسرت پرداخت. و در اوایل دهه ی 1330وارد رادیو شد. بعد از نسل قدیم نوازندگان تار در رادیو مانند علی اکبر شهنازی و مرتضی نی داود، او و جلیل شهناز نسل جدید تار نوازان رادیو بودند که در آن روزگار محبوبیت بسیاری یافتند. از او برنامه های زیادی به همراه حسین تهرانی، رضا ورزنده، علی تجویدی و پرویز یاحقی باقی مانده است. وی دو آهنگ لطیف و جذاب نیز ساخته است که به همت لطف اله مفخم پایان به چاپ رسیده است. لطف اله مجد یکی از آن نوازندگانی بود که همه جا ساز نمی زد و صدای سازش را در هر مکانی نمیشد شنید. او یکی از نوازندگان خوب و باارزش برنامه ی گلهای جاویدان بود که با دعوت داود پیر نیا از او، یکی از همکاران دائمی آن برنامه شد. لطف اله مجد از بین نوازندگان به ابوالحسن صبا، حسین تهرانی و مرتضی محجوبی علاقه داشت. از بین خوانندگان ادیب خوانساری و بنان را دوست داشت. با بنان و اسماعیل نواب صفا و ابوالحسن ورزی، بسیار دوست و معاشر بود. سالها در اداره های دولتی با کمال صداقت و پاکی به کار مشغول بود و در کنج قناعت، با ساز خویش عالمی داشت. وی یکی ار برجسته ترین و نامدارترین نوازاندگان رادیو بود که پنجه پر شور وحال و شیرین وی علاقمندان زیادی داشت. از وی شاگردی باقی نمانده است. سرانجام استاد لطف اله مجد درهشتم دیماه سال1357جهان فانی را وداع گفت. روحش شاد و یادش گرامی باد.

+ نوشته شده در  چهارشنبه یازدهم بهمن 1391ساعت 14:42  توسط   | 

يادي از استاد نورعلي خان برومند ...

   سی‌ ام دی‌ ماه امسال سی‌ و ششمین سالگرد درگذشت اسطوره  موسیقی‌ ایران، شادروان نور علی‌ خان برومند است .استاد برومند در سال ۱۲۸۵ شمسی‌ در تهران متولد شد و در سنّ ۱۳ سالگی به محضر استاد غلامحسین درویش (درویش خان) رسید و اصول نواختن تنبک و تار را از ایشان فرا گرفت. استاد برومند در جوانی‌ برای ادامه تحصیل در رشته پزشکی‌ به آلمان رفت و در آنجا مدتی‌ نیز تعلیم پیانو دید. در سال آخر پزشکی در حادثه ای پس از افتادن از اسب بینایی خود را ازدست داد. استاد برومند همچنین تار و سه تار نوازی را از استاد صبا و سنتور را نزد حبیب سماعی آموخت. گفته شده است که ایشان در نواختن تنبک شیوه‌ای منحصر به خود داشته چنانکه روزی عارف قزوینی در جمعی چنان تحت تاثیر قرار گرفت که دست ایشان را بوسید. فراموش نکنیم که تمامی‌ این معرفت‌ها با وجود نابینایی ایشان به دست آمده است،کار بسیار ارزنده‌ای که از استاد برومند بر جای مانده ضبط کامل ردیف تار میرزا عبد الله است که ایشان طی‌ سالها از شادروان اسماعیل قهرمانی آموختند. این اثر ارزنده با اجرای اسماعیل خان یکی‌ از بزرگترین مفاخر موسیقی‌ ردیفی‌ ایران زمین بیادگار مانده است. استاد برومند بر ردیف آواز ایرانی نیز احاطه‌ای فراخور ستایش داشتند و در این راه تاثیری فراوان از سبک استاد طاهرزاده و تعالیم درویش خان گرفته بودند. این گنجینه آوازی به جمعی از شاگردان برجسته ایشان از جمله استادان محمد رضا شجریان و نورالدین رضوی سروستانی انتقال یافت. استاد رضوی سروستانی این ردیف‌ها را با تار استاد داریوش طلائی به طور کامل اجرا نموده و تا آخرین روز‌های عمر پر برکت خود به ضبط این اثر میبالید. استاد برومند اولین استاد گروه موسیقی‌ دانشگاه تهران بود و شاگردان بزرگی‌ به جامعه موسیقی‌ ایران تقدیم نمودند، ایشان را باید در کنار اساتیدی چون، عبدالله دوامی و ابوالحسن صبا حلقه وصل موسیقی‌ دانان قدیم و جدید ایران دانست که از فراموشی بسیاری از ملودی‌های قدیم ایرانی جلوگیری نمود. این استاد گرانقدر در سال آخر عمر خود ریاست آزمون باربد که برای پرورش استعداد‌های موسیقی‌ ایرانی بنا نهاده شده بود را عهده دار شد و در راه پرورش استعدادهای موسیقی‌ ایران همّت بسیار به خرج داد. استاد نورعلی خان برومند در سال 1355 در تهران بدرور حیات گفت و تاثری عمیق برای همه دوستان و شاگردانش باقی گذاشت. اكبر گلپايگاني ، محمدرضا شجريان ، فاطمه واعظي (پريسا) ، پرويز مشكاتيان ، شهرام ناظري ، حسين عليزاده ، محمدرضا لطفي، داريوش طلايي ، مجيد كياني، جلال ذوالفنون ، ناصر فرهنگفر و سيد نورالدين رضوي سروستاني از شاگردان استاد برومند بوده اند كه هر كدام تاثير فراواني در جريان موسيقي ايران داشته اند . محمدرضا شجریان در خاطره ای میگوید : شب قبل از درگذشت نورعلی خان، من و او به کاخ گلستان دعوت شده بودیم تا برنامه­یی از ارکستر سمفونیک تهران را ببینیم که در آن غزلی از حافظ به شیوه­ی خوانندگی اپرا ارائه می شد و از استاد برومند خواسته بودند در مورد آن نظر بدهد. آن شب هنگامی که دست من زیر بغل نورعلی خان بود و از پله­های کاخ گلستان بالا  می­رفتیم تا به محل برنامه برسیم، در پاگرد پله­ها لحظه ای ایستاد، نفسی چاق کرد و گفت: پیری رسید و نوبت طبع جوان گذشت . ولی بلافاصله ادامه داد : نه! من حالم خوب است. و واقعا هم که حالش خیلی خوب و سرحال بود! اما پس از مشاهده­ی آن برنامه ، سخت آشفته شده بود و می گفت: کار را به جایی رسانده­اند که با شعر حافظ هم شوخی می کنند . شب پس از آن ، استاد برومند در سن هفتاد سالگی در منزل شخصی اش براثر سکته به دیار باقی شتافت ... روحش شاد و یادش همواره گرامی ...    

+ نوشته شده در  چهارشنبه یازدهم بهمن 1391ساعت 14:41  توسط   | 

استاد همايون خرم در گذشت

   او زادهٔ 1309 در بوشهر، نوازندهٔ نامدار ویولن و  از اعضای شورای عالی خانه موسیقی ایران بود.مادرش از شیفتگان موسیقی اصیل ایرانی بود و به دلیل علاقه به دستگاه همایون، نام «همایون» را برای فرزند خود انتخاب کرد.وی در سن 11 سالگی به مکتب استاد صبا راه یافت و چند سال بعد به عنوان نوازندهٔ 14 ساله، در رادیو به تنهایی به اجرا پرداخت. بعدها در بسیاری از برنامه‌های موسیقی رادیو، خصوصاً در برنامه گلها، به عنوان آهنگ‌ساز، سولیست ویولن و رهبر ارکستر آثاری ارزشمند ارائه داد. از میان آثار این آهنگساز می‌توان به قطعات «تو‌ ای پری کجایی»، «امشب در سر شوری دارم»، «ساغرم شکست‌ای ساقی»، «رسوای زمانه منم»، «آیا همه شما بی‌گناهید»، «اشک من هویدا شد»، «پیک سحری» و «آوای خسته دلان» اشاره کرد. اين آخرين بازمانده نسل شاگردان صبا ، امروز دار فاني را وداع گفت . وبلاگ موسيقي سنتي همگام با جامعه هنري ايران درگذشت استاد همايون خرم را به خانواده ، بازماندگان وشاگردانش تسليت ميگويد . يادش همواره جاويد ، روان پاكش غرق غفران و رحمت الهي ...

+ نوشته شده در  چهارشنبه یازدهم بهمن 1391ساعت 14:40  توسط   | 

عارف ، وطن پرستي عاشق ، آهنگسازي شاعر

  

بدون شک نام عارف قزوینی برای هر ایرانی وطن پرست آشناست . وطن پرست که می نویسم برای اینکه ابوالقاسم عارف قزوینی خودش وطن پرست بود یعنی یک شاعر و ترانه سرای خواننده ی وطن پرست . عارف بانی شکل هنری تصنیف در دوره معاصر است . او در واقع شاگرد حاج ملا صادق خرازی قزوینی و دیگر اساتید زمان خود بوده است . از این هنرمند ایرانی تصنیف های شخصی و میهنی بسیار زیبایی بجا مانده که حتی برخی از آنها امروز هم مورد پسند و توجه مردم هستند . ای دست حق ، گریه کن ، از خون جوانان وطن ، ای امان ، باد بهاری ، دیدم صنمی و افتخار آفاق را می توان از این آثار دانست . در بخش شعر از عارف آثار مکتوبی چون دیوان اشعار و خاطرات و مجموعه ی تصانیف به یادگار مانده است . عارف اگرچه شاگردانی داشته و لی تنها شاگرد شناخته شده او ، رضا قلی میزرا ظلی بوده است . من نمیخواهم وارد افکار سیاسی عارف بشوم و دوستان بد نیست در این شاخه هم مطالعه نمایند اما همانطور که نوشتم عارف یک عاشق به تمام معنا بوده ... هم عشق وطن و هم عشق به معشوقه ای که او را شیدا و البته رسوا کرده بود و داستان خوشایندی ندارد . برای هردو ، اثر ساخته و بجا گذاشته و جدای اینکه مثلا تصنیف " افتخار آفاق " را برای افتخارالسلطنه دختر ناصرالدین شاه ساخته ، یا " دیدم صنمی "  را برای بالا خانم ، اما از شاهکارهای عارف است . این هنرمند در سال ۱۲۶۱ متولد شد و یکم بهمن سال ۱۳۱۲ در حالی که ۵۴ سال داشت ، مرگ زودرس به سراغش آمد . به نقل از سایت ویکیدیا بنویسم جیران ، کلفتش که او را به عقد خویش در آورده بود ، حکایت کرده که عارف در آخرین دم از او خواست که وی را نزدیک پنجره ببرد تا آفتاب و آسمان میهن را ببیند و او پس از دیدن آفتاب چنین خواند : ستایش مر آن ایزد تابناک / که پاک آمدم پاک رفتم به خاک ... سپس به بستر بازگشت و لحظاتی بعد جان سپرد و در کنار آرامگاه بو علی سینا در همدان در خاک آرمید . مایلم از عارف قزوینی خیلی بیشتر بنویسم اما ممکن است دوستان حوصله خواندن نداشته باشند و همیشه مطالب را کوتاه می نویسم . یاد عارف گرامی ، روح عارف شاد ...

+ نوشته شده در  چهارشنبه یازدهم بهمن 1391ساعت 14:40  توسط   | 

دانلود آهنگ مشق نام لیلی داود آزاد

دید مجنون را یکی صحرا نورد
در میان بادیه بنشسته فرد
صفحه ای از ریگ و انگشتان قلم
می نویسد نام لیلی دم به دم
گفت ای مجنون شیدا ، چیست این؟
می نویسی نامه  ، بهر کیست این؟
گفت مشق نام لیلی میکنم
خاطر خود را تسلی میکنم
چون میّسر نیست من را کام او
عشق بازی میكنم با نام او

"جامی"

در این مطلب می خواهم آهنگ مشق نام لیلی را که استاد آزاد در کنسرت اخیرشان در تبریز و شهرهای دیگر اجرا کردند را برای دانلود ارائه دهم.امیدوارم مورد استقبال قرار بگیرد.

دانلود کنید


+ نوشته شده در  چهارشنبه یازدهم بهمن 1391ساعت 14:38  توسط   |